伏魔战记38v在题材选择上，近两年综艺行业的一个变化是过去被视为“硬通货”的节目类型，如游戏综艺、音乐选秀、户外真人秀等逐渐降温，而一些垂直细分类型开始陡然走俏。

　　科技类节目就是这波市场新宠的代表。有数据统计，2017年，共有18档科技类节目在央卫视播出，其体量之大、类型之多、技术手段之新，均达到了历史最高，而2018年科技类节目还将达到新的峰值。

　　一方面，大部分节目严肃有余而趣味不足，没能将冰冷的科技做出温度，从而致使节目陷入“叫好不叫座”的境地;另一方面，2017年的科技节目基本全为卫视综艺，拥有最庞大青少年用户群体的网络平台，还处按兵不动状态，而青少年群体正是科技节目争取的主流受众。

　　这些缺憾在爱奇艺科技类超级网综《机器人争霸》今日(3月29日)上线后，将一一破解。

　　《机器人争霸》是中国首档以机器人格斗全球联赛为故事主线的剧情式真人秀，节目将源于西方的机器人格斗运动引进国内，在酷炫科技的基础上，将机器人与战队成员、明星之间的关系和整体赛制进程，用环环相扣的剧情设计铺展出来，充分展现机器人竞技文化的魅力。

　　可以说，人工智能是这两年创投圈追捧的最大热点，在资本的前赴后继中，人工智能站上风口。在很多科技人士看来，人工智能甚至不仅仅是一个风口，更是一场深刻的技术革命，将对人类生活工作乃至娱乐，带来深远影响。

　　因此，整个社会的各行各业都在思考，以怎样的姿态迎接智能时代的到来。浸淫于科技领域的互联网公司更是如此，BAT纷纷掀起AI卡位战，无论是百度的“All in AI”，还是腾讯的“AI in All”，互联网巨头的AI策略都颇为激进。

　　而作为中国网络视频的领军企业，爱奇艺凭借《机器人争霸》入局AI，不仅是顺势而为，也与其企业文化密切相关。

　　爱奇艺是一家有着鲜明技术基因的公司，在整体员工配比上，爱奇艺将工程师的比例定在整体团队的48%以上，一旦非工程师人数超过工程师，就会停止招人。由此，爱奇艺建立了一种迥异于其他视频平台的“工程师文化”。

　　而这种“工程师文化”也塑造了爱奇艺永葆好奇心与探索欲、敢于打破成规、追求创新的“极客精神”。因此，对于领先的AI技术，爱奇艺自然保持敏感嗅觉，爱奇艺创始、CEO龚宇曾表示，AI已经成为爱奇艺在内容生产、洞察用户及内容分发过程中的基础设施。

　　与此同时，爱奇艺又是家“科技+娱乐”双轮驱动的公司。在上市路演的PPT中，爱奇艺强调自身使命为“渴望成为一家以科技为基础的娱乐巨人”。内容创意与科技创新，构成了公司发展的两驾马车。

　　主打“科技+娱乐”的《机器人争霸》天然契合了平台基因，在这档节目中，机器人成为竞技主角，硬件配置决定了比赛成绩，但又不同于其它机器人对抗类综艺纯粹“科技力”的比拼，《机器人争霸》突破了机器人格斗的单一形式，将娱乐元素巧妙融入其中，从而形成了独特风格。

　　从更大的层面上说，“科教兴国”战略的两条轮子分别是科技创新与科普推广，《机器人争霸》中对顶尖科技视觉化展示正是科技创新的外化，而它也将助力科学精神的普及，甚至将助推中国式“车库文化”的兴起。

　　“车库文化”是美国独特的文化存在，美国品牌榜单中就有20多个品牌最早在车库中建立，包括迪士尼、苹果、微软、谷歌等全球知名企业，“车库文化”象征着青少年群体大胆发挥、勇于创新、敢于吃苦的精神。

　　随着中国进入中产社会，越来越多衣食无忧的新一代青少年群体，将会在车库、地下室等空间中进行科技领域的探索和尝试，以《机器人争霸》为代表的科技类节目，对青少年的开拓性与创新性将起到极为正向的引导。

　　当越来越多青少年在看完《机器人争霸》后开始在车库中对技术硬件拆解、组装甚至DIY时，中国“车库文化”将得以建立，这也是节目所期待的最大社会意义。

　　做好科技类综艺并非易事，目前市场中该类节目收视平淡就可见一斑。如何让“高冷”的科技可视化，变得真实有触感，将晦涩艰深的原理用大众语态表达，考验着制作者的功力。

　　有业内人士提出过“坚硬的冰糖”观点，即科学本身像是一块“坚硬的冰糖”，硬嚼说不定会把牙齿磕坏，硬噎会把喉咙噎住，但如果能巧妙运用综艺的呈现方式，就会像用一杯水把科学这块冰糖慢慢融化成糖水。

　　爱奇艺运用的“一杯水”，就是剧情式真人秀手段，这种方式将剧作原理运用于非虚构的真人秀中，通过建构充满张力的戏剧情境、具有代入感的人设、蕴含戏剧冲突的任务、伏脉千里的角色弧光等成体系的方法，紧扣观众注意力。

　　《中国有嘻哈》堪称剧情式真人秀“教科书级”样本，其叙事节奏之紧凑、角色塑造之鲜明、结构铺陈之考究，均达到了标杆级别。

　　爱奇艺高级副总裁、《机器人争霸》总监制陈伟透露，爱奇艺去年在做《中国有嘻哈》分析时发现，该节目用户画像男女比例几乎一比一，有相当比例的女性观众并非对嘻哈音乐感兴趣，而主要是来看剧情的，“为什么用剧情式真人秀，就是吸引那部分喜欢看剧情的核心用户，这是我们的一个策略。”

　　《机器人争霸》延续了爱奇艺剧情式真人秀的创作特色。陈伟认为，用户可能对机器人竞技不感兴趣，但绝大多数用户都会对由顶级明星和世界顶级战队共同“出演”的机器人格斗题材“剧”感兴趣。

　　在节目中，《机器人争霸》不同于其它机器人对抗类节目简单堆叠钢铁之间的硬碰硬，而更强调剧情和故事性，机器人与战队成员、明星之间的关系和发展都将以讲故事方式呈现，用户将见证机器人与明星从zero走向hero的英雄之路。

　　而节目的真正落点也从钢铁世界，转移到人与人之间的情感、人与人之间的关系上。

　　经由《中国有嘻哈》《热血街舞团》《机器人争霸》等网综，爱奇艺在剧情式真人秀领域正在超越日常经验而形成理论化、模式化。

　　陈伟透露，爱奇艺每做完一档剧情式网综，都会形成一份“制作宝典”，这份制作宝典不仅包含模式框架与操作流程，还包括运营宝典，爱奇艺有计划将这些宝典带到戛纳电视节上，面向全球同行销售，如果发行成功，这将是中国网综原创模式的首次出海，为网综业再度奠定里程碑式发展节点。

　　尽管中国机器人产业还属于起步期，但产业前景已经比较明朗。《中国机器人产业发展报告》显示，2017年中国机器人市场产业规模达62.8亿美元，2012-2017年的平均增长率达到28%，《机器人争霸》的播出，或将助推产业的进一步上扬。

　　而对制播平台爱奇艺来说，尽管外界赋予其“中国Netflix”的标签，但事实上，爱奇艺更愿意将迪士尼视为对标企业。

　　迪士尼围绕核心IP，打造完整产业链搭建娱乐帝国的商业模式，为中国文娱业突破营收天花板，提供了可以依循的现实路径。

　　爱奇艺近年来，强调打造“线上迪士尼”，搭建了“一鱼多吃”的IP衍生体系，这也将助推《机器人争霸》撬动更多变现增长点。

　　陈伟透露，除了节目本身外，爱奇艺计划将做线下的机器人大奖赛，邀请全国对机器人竞技充满热情的“极客”们参与其中。在比赛之外，爱奇艺也计划打造“机器人嘉年华”，发掘展示机器人在格斗外的其他可能性。

　　此外，在IP授权方面，爱奇艺计划跟万代这样的大型玩具厂商进行合作，生产小型桌面机器人，同时在无人智能交互方面，类似于智能音像这类公司，爱奇艺也正在建立联系。

　　“机器人领域虽然我们不能彻底视频化，但可以把它产业化。未来我们还有很多生意可以去做，还有很多业务线可以去拓展。”陈伟强调。